Факультет графического дизайна

Что почитать и посмотреть для обучения графическому дизайну

Бесплатные и дополнительные курсы графического дизайна

Бесплатный курс «Как стать дизайнером», «Нетология»

Этот курс подойдет тем, кто не знает, с чего начать обучение профессии графического дизайнера, в какую сторону двигаться и какие навыки изучать в первую очередь. Пройдя все уроки, слушатели поймут, подходит ли им эта профессия, составят карту навыков и план развития на год.

Обучение проходит в формате видеолекций, после которых нужно выполнить практическое задание. Курс ведет дизайнер Андрей Малеваник.

Бесплатный курс «Adobe Photoshop. Основы», Geekbrains

Если вы хотите освоить основы Photoshop и понять, хотите ли вы дальше работать в нем, пройдите бесплатный курс от Geekbrains. Вас ждет знакомство с интерфейсом программы, работа с геометрическими фигурами, цветом, слоями и масками. В практической части курса вы сделаете несколько макетов, отредактируете изображения, создадите gif-анимацию, поработаете с 3d– и смарт-объектами. В последнем уроке есть полезная информация о подготовке файлов к печати.

Курс длится 1 месяц и состоит из 12 уроков.

Бесплатный курс «Jobs To Be Done», Tilda

Jobs To Be Done — это новый подход к работе с аудиторией, который помогает дизайнеру создавать продукты, решающие проблемы пользователя. Курс поможет понять, как работает эта концепция, даст понятие о структуре дизайн-процесса и научит проводить исследования. В видео ниже преподаватель Ярослав Шуваев вкратце рассказывает о подходе Jobs To Be Done и самом курсе.

О курсе «Jobs To Be Done для цифровых продуктов» от Tilda Education

Курс состоит из 9 видео: 5 из них лекции, 4 — мастер-классы. Кроме теории предусмотрена и практика — создание лендинга на Тильде.

Платный курс «Введение в креативность», ИКРА

После каждого письма студентам предстоит выполнить небольшое домашнее задание без обратной связи. Стоимость курса составляет 1 234 руб.

Что почитать о графическом дизайне

«Новая типографика», Ян Чихольд. Это книгу стоит почитать для расширения общего кругозора.

«.ру/Ководство», Артемий Лебедев — это серия заметок о дизайне и не только, которую стоит прочесть каждому дизайнеру.

«Кради как художник», Остин Клеон. Книга поможет найти вдохновение и подскажет, где брать идеи для творчества.

«Сожги свое портфолио! То, чему не учат в дизайнерских школах», Джанда Майкл. Автор делится советами по ведению бизнеса для дизайнеров и фрилансеров, а также кейсами из реальной жизни.

Книга «Как сделать красиво на бумаге», Роджер Паркер. Книга будет полезна всем, кто планирует связать свою жизнь с версткой и полиграфией.

«Дизайн для души, бизнес для денег. Ответы на самые распространенные вопросы о запуске и ведении дизайнерского бизнеса», Дэвид Эйри. Это подробное руководство по запуску бизнеса для дизайнера: от позиционирования до работы с клиентами.

Книга «Дизайн — это работа» – сборник полезнейших советов для дизайнеров и фрилансеров из опыта автора Майка Монтейро.

Блог в Instagram @pali.elena. Блог Елены – не только образец прекрасного оформления профиля в Instagram, но и кладезь полезной информации для начинающих и более опытных дизайнеров.

Канал дизайнера Ильи Бирмана в «Телеграм», где он делится ценными советами, разбирает ошибки в дизайне и интерфейсе, публикует интересную информацию и образцы красивого дизайна.

Сайт «Дизайн-кабак» — это сборник полезнейших статей для графических и веб-дизайнеров.

На сайте Deadsign вы найдете много статей для новичков и опытных дизайнеров. Для удобства информация поделена на разделы: типографика, графика, процессы, UI, UX и дизайн.

Раздел Дизайн на Хабре и VC с материалами для новичков и опытных дизайнеров. Здесь есть все: просто размышления, гайды, кейсы, личный опыт, новости и многое другое.

Посмотреть

Канал на YouTube «Skillbox Дизайн» с плейлистами по фрилансу, аналитике дизайна, оформлению портфолио, созданию логотипов, скетчингу и многому другому.

Плей-лист «Вебинары с дизайнерами» от Bang Bang Education для тех, кому интересен опыт практикующих специалистов.

Канал «Pixel — школа анимации и рисования» с уроками по Adobe Photoshop, Illustrator и After Effects.

Плей-лист «Дизайн-словарь» для обучения начинающих графических дизайнеров.

Плей-лист «Основы цветоведения и колористики» для тех, кто хочет прокачать свои навыки работы с цветом.

Подкаст «Дизайн прост» про проблемы в работе дизайнера, мотивацию, рабочие процессы и многое другое.

Важные личные качества

Очевидно, что художник компьютерной графики должен обладать определенными способностями к изобразительному искусству и уметь обращаться с современной техникой. Также от него требуется усидчивость и терпеливость, умение привносить долю рационализма в творческие порывы и доводить каждый проект до победного конца без ущерба для качества. Не помешает хорошее зрение, отсутствие хронических заболеваний, не позволяющих долго сохранять одно и то же положение (художник-график может корпеть над планшетом на протяжении многих часов). Также нужны коммуникативные способности, чтобы понять потребности заказчика и найти общий язык с ним.

Школа Рожкова

Посетителей youtube-ресурса встречает фраза о том, что это лучший канал CG-рисования. Автор, являющийся практикующим 2D-художником и иллюстратором, создал свою онлайн-школу по компьютерной графике и рисованию для геймдева.
 

В видеоблоге размещены мини-курсы по техникам и приемам, циклы жанровых туториалов, обзоры инструментария, записи мастер-классов, стримы, разбор работ подписчиков, лайфхаки и рассказы об интересных фишках. 
 
 

Fungi

С 2014 года школа компьютерной графики и разработки игр Fungi трудится на ниве профильного обучения. Основатели ресурса ставят перед собой цель трудоустроить клиентов за счет качественных работ, выполненных во время учебного процесса. Представленные на сервисе курсы – это пошаговая система взаимосвязанных комплексов, позволяющая вникнуть в дисциплину от основ до узкой специализации junior- и middle-уровня. Предмет обзора на сайте предлагается к изучению в двух базовых вариантах.

В первом случае юзеров ждет 4-месячный онлайн-курс, на котором можно познакомиться с азами digital-рисунка. Будут изучены перспективы и линии, приобретены умения для работы в Photoshop. При рассмотрении вопросов светотени участники будут создавать объемные фигуры и завершенные композиции. 

Аналогичная продолжительность и у программы по основам цифровой живописи. Пользователи освоят теорию цвета и узнают, как применять полученные знания на планшете. В обоих случаях учеба завершается выполнением дипломного проекта по персональной задаче.
 

CG Lab

Интернет-портал предоставляет возможность осваивать современные направления изобразительного искусства. На выбор клиентов курсы по концепт-арту, разновидностям игровой графики, техникам рисунка карандашом и др.
 

Почти в каждом кейсе упомянута тема обзора, однако наиболее полно она отражена в пакете «Персонаж». По словам разработчиков, это не просто интенсив по рисованию субъектов, а комплекс по изучению композиции, светопередачи, объема и цвета. Для большего охвата аудитории материал представлен в двух вариантах – для неофитов и опытных художников. За 10 недель эксперты познакомят учеников с хитростями пропорций, освещения и тона, расскажут о референсах, позах, рендере и сюжетных особенностях. После каждой лекции – домашнее задание, на выполнение которого отводится неделя. Результат анализируется во время проведения вебинаров. По окончании учебы в копилке выпускников будет полноценный промо-арт с реалистичным или стилизованным персонажем.

Разобравшись в предмете, освоив необходимые навыки, мастера digital-рисунка смогут рисовать жанровые иллюстрации, передавать собственное настроение, решать любую творческую задачу и претендовать на дорогостоящие заказы. 
 
Бесплатные уроки:
— Adobe Photoshop

— Adobe Illustrator

— Corel DRAW

— Графический дизайн

Что почитать: подборка полезных книг

Закрепить знания, полученные на курсах компьютерного дизайна можно с помощью книг соответствующей тематики.

«Графический рисунок для профессиональных дизайнеров» от автора Питера Кенига. Книга посвящена созданию графических рисунков и скетчей. В ней приведены практические советы и примеры дизайнерских работ автора.      

«Графический дизайн и реклама» от автора В.Д. Курушина. В книге делается упор на создании и проектировке визуальных сообщений. Также рассматривается визуальное восприятие печатной рекламы с точки зрения психологии. Пособие рассчитано на широкий круг читателей.

«Идеи, которые меняли графический дизайн» от авторов Хеллер и Виен. В книге рассказывается о революциях, которые были совершено в мире графического дизайна. Она позволяет поближе познакомиться с историей его создания.

«Графический дизайн. Базовые концепции» от Луптона и Филлипса. В книге приведены базовые знания о графическом дизайне. Ее можно использовать в качестве вдохновения для реализации интересных задумок.

«Инфографика» от Дэвида Маккэндлесса представляет собой путеводитель по последним тенденциям в сфере графического дизайна. Книга будет особенно полезна арт-директорам и дизайнерам.

ТОП-6 платных курсов по графическому дизайну

Бытует мнение о том, что онлайн курсы должны быть платными. В этом случае есть вероятность получить информацию, которой нет в открытом доступе

При выборе курсов следует обращать внимание на их репутацию и отзывы других людей

К популярным платным курсам по графическому дизайну относят:

рассчитан на 12 месяцев обучения. Он научит разрабатывать айдентику, создавать полиграфические материалы и фирменный стиль. Вебинары и видеолекции проводятся 2-3 раза в неделю. В результате обучения в портфолио будет 7 новых работ.

длится 10 месяцев. Обучение позволяет получить мощный старт в графическом дизайне. По завершению обучения выдается диплом о профессиональной подготовке и 4 новые работы в портфолио.

рассчитана на 9 месяцев обучения. Она подходит тем, кто желает структурировать имеющиеся знания или получить новые. После обучения ученики получают в портфолио 10 работ.

предполагает 8-месячное обучение. Преимущества курса в возможности проведения занятий в любое удобное время. Доступ к курсу остается у пользователей навсегда. По окончанию обучения предстоит защита дипломной работы.

включает в себя 8 практических курсов и 2 месяца стажировки. Обучение проводят практикующие дизайнеры с опытом не менее 5 лет.

Курс научит создавать логотипы, разбираться в брендинге и базовых инструментах графического дизайна. По окончанию курса ученикам оказывается помощь в трудоустройстве.

АНО «Профессиональный стандарт»

Данный курс позволит вам освоить востребованную и высокооплачиваемую профессию графического дизайнера. И получить все знания и навыки, необходимые для успешной карьеры:

• Правовые основы профессиональной деятельности;
• Профессиональные стандарты, компетенции и должностные инструкции;
• История изобразительного искусства и графического дизайна;
• Теоретические основы и практические аспекты профессиональной деятельности;
• Основы дизайна, художественного конструирования, технического моделирования и рекламных технологий и т.д.

В результате обучения вы получаете диплом о профессиональной переподготовке установленного образца, который даёт право на ведение профессиональной деятельности.

Для подростков

Казалось бы, графический дизайн – это сложная тема для подростков и школьников. Однако, я отыскал онлайн-курс, который вполне подойдет для уровня школьных знаний.

Продолжительность: 9 месяцев, в которые входят 55 вебинаров и видеозаписей.

Преподаватель: Дмитрий Лукичев – технический гейм-дизайнер. Сейчас работает над созданием игры Shadow Fight Arena.

Основы обучение

Формат обучения курса «Разработчик игр» состоит из видео-лекции, вебинаров, стримов и практических заданий.

В этом курсе простым языком объясняются базовые принципы работы с Unity и C#. Для понимания не нужно быть программистом, достаточно желания и дисциплины.

Какие результаты:

1. Научитесь разрабатывать игры для ПК, iOS и Android;
2. Шаг за шагом овладеете Unity и C#;
3. Изучите весь процесс разработки мобильных игр;
4. Освоите навыки для основных инструментов в работы со звуком, текстурами, моделями и анимациями;
5. Научитесь делать настройку и наладку визуальной части игры;
6. Получите опыт работы созданием уровней;
7. Научитесь монетизировать игры с помощью рекламы;
8. Каждые полтора месяца в процессе обучения будете создавать прототип простой игры.

Плюсы и минусы

Плюсы	Минусы
+ Подойдет всем подросткам;   + Низкие требования;   + По окончании создадите прототип собственной игры;   + Помимо графического дизайна вы изучите программирование.	– Высокая цена.

Компьютерная графика — неотъемлемая часть современной визуальной культуры

Цифровая живопись, трехмерное моделирование, ретушь и фотомонтаж, веб-дизайн — весьма перспективные направления применения информационных технологий: они определяют внешний вид сайтов, газет и журналов, рекламных щитов, которые мы видим каждый день. Все больше проектов нуждается в ярком, необычном представлении, поэтому спрос на профессиональных дизайнеров, работающих в компьютерных программах, растет с каждым днем.

Эти направления интересны и многим представителям подрастающего поколения. Современные дети знакомятся с планшетами, смартфонами, ноутбуками едва ли не с пеленок и впитывают современную эстетику цифрового пространства. Среди таких ребят немало желающих освоить азы компьютерного дизайна, и у них есть такая возможность: в нашем городе открыты клубы, студии, центры обучения этому увлекательному и современному занятию.

Дошкольники и школьники научатся работать в основных графических редакторах, смогут развить воображение, творческое мышление и фантазию, воспитают эстетический вкус. Ранее знакомство с компьютерной графикой создаст хороший задел на будущее, связанный с поступлением в профильные вузы

Это отличный способ совместить техническое с художественным, ведь сегодня время предъявляет нам непростые требования, поэтому так важно соответствовать им в должной степени

Не умею рисовать, но хочу освоить компьютерную графику: стоит ли пытаться?

Бывает так, что желание освоить различные графические редакторы перевешивает неумение рисовать, что называется, руками. Конечно, многие профи советуют так: если хочешь стать специалистов в области компьютерной графики и web-дизайна, сначала получи художественное образование. Все-таки знания и навыки, которые даются в школе рисования, важны и при работе с графикой на PC. Да, любительский уровень владения программами может и не требовать умения рисовать и стремления обучиться ему. Практика показывает, что люди без задатков к этому виду искусству могут создавать симпатичные коллажи, неплохо обрабатывать фото и пр. Но для серьезной работы нужно будет параллельно учиться рисовать. Лучше это начать делать, будучи школьником.

Виды компьютерной графики

Компьютерную графику разделяют по способам создания иллюстрации. Так, растровая графика отталкивается от точки. Именно точка является маленькой частичкой целого изображения. Если мы рассматриваем картинку на мониторе, то речь идет о пикселе, каждый из которых имеет свои параметры — цвет и место расположения. Качество картинки зависит от количества пикселей и их размеров. Векторная графика опирается на линии. Векторный рисунок представляет собой их совокупность. Такая графика используется для создания высокоточных изображений, чертежей и схем. Причем файл хранит информацию не в виде картинки — она представляет собой координаты точек, которые программа преобразует в рисунок. Под трехмерной графикой понимается процесс создания объемных моделей, которым свойственна максимальная реалистичность. Модели можно поворачивать на экране со всех сторон. Каркас объекта создается путем комбинирования графических фигур и гладких поверхностей, а затем наносится материал. Задаются также параметры пространства, в котором находится объект, например, освещение, и траектория движения. Фрактал — это рисунок, построенный из одинаковых элементов. Фрактальный рисунок задается по заданному алгоритму либо автоматически — с помощью вычислений и формул.

Когда было положено начало компьютерной графики?

История компьютерной графики ведет начало с 1951 года. Ее «отцом» можно считать Джей У. Форрестера, американского инженера. Конечно, компьютерные рисунки, к которым мы привыкли сейчас, появились не сразу. Их предшественниками были простенькие картинки, получаемые на телетайпах телеграфа и включающие в себя точки и буквы. Затем они получались уже на печатающих устройствах, которые были подключены к ЭВМ.

Mobios

Получите новую востребованную профессию и увеличьте свой уровень дохода всего за 4.5 месяца, внедрив опыт развития передовой WEB-студии Mobios.

Вы изучите с нуля:

• Adobe Illustrator
• Adobe Photoshop Indesign
• Adobe After Effect

Вы научитесь основам типографики, маркетинга, колористики, иконографике, прорисовке персонажа, типографической верстке и печати, айдентике и брендировании компании и многое другое.

Опыт и работы для вашего портфолио, иконографика, ретушь и создание афиши, создание каталога, разработка и отрисовка персонажа, разработка фирменного стиля и брендбука, создание и анимация логотипа, создание презентации дипломного проекта по брендбуку компании.

Вы будете работать с менторами в удобное для Вас время. При этом ваши работы будут проверяться и корректироваться кураторами. Этот структурированный подход сэкономит Вам кучу времени.

После прохождения курса, выполнения 50 % ДЗ и создания дипломной работы Вы получаете сертификат о прохождении курса.

«Дизайн» от Аси Березовской

Пройти курс

Маленький курс состоит из 4 видеоуроков длительностью по 15 минут (есть одно видео на полчаса). Есть вероятность, что материал будет обновляться. Пока можно сказать о том, что не будет ни сертификата, ни должной поддержки, ведь записи публикуются в YouTube. Регистрация не нужна!

На данный момент, программа состоит из следующих уроков:

• как зарабатывать на графическом дизайне: фриланс, стоки, конкурсы;
• как стать дизайнером самостоятельно: первые шаги, программы, уроки;
• творческий подкаст: иллюстратор VS дизайнер;
• история автора: как стать графическим дизайнером.

Пользователи благодарят автора курса за большое количество полезной информации и мотивацию, полученную после просмотра. На создателя сборника с видеоуроками подписано более 9 тысяч человек, количество просмотров на записях примерно такое же. Обучение пользуется спросом, автор отвечает на комментарии и прислушивается к мнениям — это уже большой плюс.

Онлайн-курсы от Breezzly – проектная практика по инструментам графического дизайна в диджитал (Job Shadowing)

Объем курсов: 4 часа, 4 проекта, 32 видеоурока

Стоимость: 4 000 ₽

Фишка: осваиваете полный комплект инструментов графического дизайнера (Figma, InVision Studio, Tilda, Principle) на жизненных учебных проектах: сайты, приложения для умных часов, мобильные и веб-приложения

Изучить курсы: https://breezzly.ru/catalog/design-interfeisov-v-figma

Здесь вы учитесь применять полный комплект инструментов графического дизайнера в нестандартных и жизненных проектах: сайты, мобильные и веб-приложения, приложения для Smart Watch.

Каждый курс хорош как первый шаг, и полезен для прокачки навыков и графического дизайнера на прикладных проектах.

Для кого: курс зайдет, если вы хотите попробовать себя в роли графического дизайнера в диджитал-среде и получить полное представление на практике. Здесь вас встретят дизайн-проекты во всех популярных инструментах (Figma, Photoshop, ProCreate, After Effects) и на всех видах проектов, популярных у клиентов.

Чему научитесь

1. Организовывать работу
2. Воплощать дизайн-идеи с помощью инструментов
3. Создавать интерактивные дизайны цифровых продуктов с анимациями
4. Работать с фигурами, цветом, шрифтами, изображениями и модульной сеткой
5. Реализовывать интерфейсы и вытачивать эстетику
6. Готовить дизайн к разработке

Автор курса: Анастасия Свеженцева, продуктовый дизайнер и бренд-дизайнер. 5 лет опыта работы в двух международных компаниях iSpring Solutions и Omega-R. Сейчас помогает стартапам и продуктовым командам по всему миру: проектирует интерфейсы мобильных и веб-приложений, создает сайты, помогает улучшить дизайн. Любит прорабатывать логотипы, фирменный стиль и уникальную графику с характером. Активно изучает коммерческую иллюстрацию, поведенческую психологию и брендинг. Преподает дизайн с 2015 года. Пришла в дизайн из программирования.

Международная онлайн школа дизайна

Начало нового курса: по расписаниюСайт: http://lp.onlinedesignschool.ruСтоимость: от 43 400 руб.

ПРОЙДЯ КУРС СТУДЕНТЫ НАУЧАТСЯ:

• РАЗРАБАТЫВАТЬ ПРОЕКТЫ С НУЛЯ
• ВСЕМ ПРИНЦИПАМ ДИЗАЙНЕРСКОГО ПРОЕКТИРОВАНИЯ
• РАБОТАТЬ С ЗАКАЗЧИКОМ
• ОРГАНИЗОВЫВАТЬ СВОЙ БИЗНЕС

ПРОГРАММА КУРСА:

• 30 занятий с домашними заданиями и их проверкой
• Разбор вопросов учащихся
• Изучение ArchiCAD и 3DsMax
• Шаблоны договоров, полезные инструменты, технологии
• Итоговая аттестация и защита проекта
• Сертификат о прохождении курса

БЛОК ТЕОРИЯ. КОМПОЗИЦИЯ, СТИЛИ, ЦВЕТ

Студенты учатся:

• Создавать сбалансированную композицию интерьера
• Безошибочно подбирать цветовые гармонии
• Разбираться в исторических и современных интерьерных стилях
• Создавать вкусные, продаваемые интерьеры

БЛОК РАБОТА НАД ПРОЕКТОМ. АРХИТЕКТУРА ПРОСТРАНСТВА+ ArchiCAD

• Студенты учатся выполнять качественные дизайн-проекты
• Получают помощь в поиске первых клиентов с минимальными затратами на рекламу
• Получают возможность найти удаленную работу

БЛОК 3DsMax: ВИЗУАЛИЗАЦИЯ ДИЗАЙН-ПРОЕКТА

• Освоение профессии “Дизайнер интерьера и супер визуализатор”
• Выполнение супер визуализации при помощи программы 3DsMax
• Получение возможности зарабатывать не только на проектах, но и на визуализации

По окончании обучения выдается сертификат.

Каждый блок курса можно изучать по отдельности.

КТО ТАКОЙ 2D-ХУДОЖНИК?

Одной из самых важных задач 2D-художника является создание и отрисовка персонажей, объектов, предметов окружения при помощи компьютерной графики. В основе профессии лежит знание основ академического рисунка, поэтому проще всего реализовать себя в данной сфере будет людям, закончившим художественные школы и тематические курсы. Впрочем, и без образования можно начать свое развитие в профессии. Главное – искреннее желание и настрой.

Кроме того, чтобы работать 2D-художником, нужно владеть навыками работы в графических редакторах:

• Adobe Photoshop;
• Adobe Illustrator;
• Corel Draw.

Также нужно знать анатомию человека, животных, уметь быстро и качественно делать наброски разных объектов, передавая их максимально реалистично. Всему этому можно научиться, закончив курсы 2D-художников.

Отмечу также, что на порталах с вакансиями типа HH или SuperJob, размещены объявления от компаний, которым нужен графический художник, иллюстратор, или 2D Artist – это, в большинстве случаев, одно и то же.

Чем занимается графический дизайнер

Его работа связана с созданием визуального контента средствами графики. Профессия родилась на стыке технологий и рисования. Поэтому способности к изобразительной деятельности – важнейшее требование к кандидату на обучение.

Графический дизайнер работает с рекламными объектами, интернет-сайтами, прессой, оформлением книг, каталогов, витрин. В его задачи могут входить разработка фирменного стиля бренда, создание логотипов, макетов меню для ресторанов, проектирование внешнего вида схем, указателей, вывесок.

Что должен уметь графический дизайнер

Профессионал должен творчески мыслить, уметь работать с большими объемами информации, анализировать потребности заказчика, следить за актуальными трендами в дизайне.

Профессиональные навыки, умения и знания:

• основы композиции;
• работа с цветом и светом;
• правила типографики;
• принципы оформления интерфейсов;
• высокий уровень владения специальным софтом: Photoshop, Illustrator, After Effects, InDesign, программами для 3D-проектирования, анимации, видеомонтажа;
• способность читать техническую документацию на английском языке.

Графический дизайнер, как правило, специализируется в одном-двух направлениях. Но есть и универсалы, способные одинаково эффективно работать с любым типом дизайна.

Направления деятельности

Видов специализации в графическом дизайне много. Хороший выбор – глубоко прокачать навыки в конкретном направлении и стать очень востребованным профессионалом.

Специализация в графическом дизайне:

• ГД окружающей среды – вывески, указатели, схемы, витрины, дорожные знаки;
• брендинг и фирменный стиль – товарный знак, логотип, фирменные цвета, презентационные наборы, сувенирная и полиграфическая продукция, упаковка и оформление товаров;
• разработка шрифтов;
• дизайн рекламы;
• визуализация веб-интерфейсов;
• дизайн полиграфической продукции – книг, журналов, газет;
• моушн-дизайн – «оживление» и анимирование графических элементов.

Первые шаги в профессии графический дизайнер делает в качестве стажера (интерна). Это неоплачиваемая работа в течение 3-6 месяцев. Работодатель и коллеги присматриваются к молодому специалисту и оценивают его потенциал.

После успешной стажировки специалист может рассчитывать на позицию junior’а. Доверять серьезные проекты «младшему» никто не будет. Скорее, дизайнер будет на подхвате – доработать макет, подготовить мудборд, подобрать мокапы, собрать референсы.

Middle-дизайнер уже имеет опыт около 3 лет и портфолио. Хорошо работает над поставленной задачи, соблюдает сроки, коммуницирует с командой. Он с легкостью ставит задачи для копирайтеров, разработчиков. Есть еще пробелы в профессиональных компетенциях – нужна помощь в работе с цветокоррекцией, сложности в анализе целевой аудитории и понимании задач бизнеса.

Senior – ведущий дизайнер. Может руководить командой, обладает глубокими профессиональными знаниями, обучает стажеров, передает опыт молодым специалистам. Как правило, уже имеет вес в профессиональной среде, ведет собственный экспертный блог, пишет статьи для специализированных сайтов и журналов.

Арт-директор – руководитель крупного отдела или студии графического дизайна. Взаимодействует со штатными и внештатными специалистами – фотографами, художниками, иллюстраторами, веб-разработчиками, верстальщиками, техническими специалистами. Определяет стратегию работы команды, распределяет задачи, контролирует их выполнение.

Дизайнер – владелец студии. Большой опыт «полевой» работы и создаваемые много лет связи позволяют графическому дизайнеры успешно работать «на себя». Он может собрать эффективную кросс-функциональную команду, без труда получает крупные заказы, владеет бизнес-компетенциями и может эффективно выстраивать траекторию развития своего дела.

Другие интересные онлайн-курсы

Поскольку профессия на данный момент очень популярна, то и курсов довольно много, а также регулярно появляются новые. Посмотрите еще эти программы, возможно, они подойдут вам больше, ведь у всех нас свои цели, задачи и представления об идеальном обучении.

“Дизайн интерьера. Базовый онлайн-курс” от Международной Школы Дизайна

“Дизайн интерьера. Базовый онлайн-курс” рассчитан на 3 месяца, 75 академических часов. За это время вы изучите основы профессии, чтобы затем перейти на следующий этап образования или продолжить учиться самостоятельно.

Стоимость составляет 57 200 руб., поступить могут все желающие, но набор в группу ограничен. Занятия проходят 2 раза в неделю в формате онлайн-трансляций.

“Современный дизайн интерьера” от Школы дизайна “Специалист”

На этом курсе за 120 академических часов вы научитесь создавать проект от концепции до реализации и утверждения с заказчиком, выполните несколько творческих заданий.

Стоит учеба от 25 900 руб. можно взять кредит на обучение в Альфа-Банке. По окончании курса можно получить сертификат или официальный документ о повышении квалификации.

“Дизайн интерьера” от Школы Архитектуры и Дизайна

Это программа, рассчитанная на 10 месяцев, за которые вы научитесь создавать чертежи в AutoCAD и коллажи в Photoshop для презентации проекта, изучите основы оформления жилых помещений.

Стоимость обучения составляет 90 000 руб., 50 000 руб. – при оформлении на курс и 40 000 руб. – через 5 месяцев занятий.

“Базовый онлайн-курс 2.0 по дизайну интерьера” от Geometrium

Этот онлайн-курс от студии Geometrium подойдет новичкам и тем, кому к теоретическим знаниям необходимо добавить практики. Лучшие студенты получают возможность работать над реальными заказами.

Курс длится 6 месяцев, есть 4 формата участия:

1. Слушатель без поддержки и обратной связи – 26 000 руб.
2. С поддержкой и получением сертификата – 49 000 руб.
3. С возможностью получить реальных заказчиков – 92 000 руб.
4. VIP-предложение с дополнительными плюшками – 210 000 руб.

“Дизайн интерьера” от ArtFuture

Этот онлайн-курс от школы дизайна ArtFuture для тех, у кого уже есть опыт работы художником или дизайнером в других направлениях или образование в этих областях. Обучение длится 1 год и стоит 142 800 руб., сумма может быть разбита на 9 платежей.

“Профессия Дизайнер Интерьера” Арсения Балакирева

Это пошаговый курс от Арсения Балакирева, основателя проекта Interior Pro. Он обещает минимум воды и максимум актуальной информации, проверенных техник и приемов. На сайте можно посмотреть маленькие видеофрагменты занятий.

Учиться можно в своем темпе. Если уделять этому 20–30 минут в день, то пройдете курс за 2–4 месяца. Есть 4 формата участия, самый дешевый стоит 14 990 руб., самый дорогой – 49 990 руб.

“Основы дизайна интерьера” от Industry Design School

Основы дизайна интерьера – это учебная программа от Industry Design School, рассчитанная на 2 месяца. Как вы понимаете, здесь учат основам профессии, также курс может быть полезен тем, кто хочет создать красивое и эргономичное пространство в своей квартире.

Есть 3 тарифа:

1. Эконом – 18 000 руб.
2. Комфорт – 20 000 руб.
3. Люкс — 30 000 руб.

“Дизайн интерьера. От А до Я” от Международной Онлайн Школы Дизайна

Это программа, рассчитанная на 5 месяцев, и стоит она 68 900 руб. Предоплата составляет 3 000 руб., остальное можно оплатить полностью или частями после начала обучения. Предоплата не возвращается, даже если курс вам не нравится и вы не хотите его продолжать.